Флешбэки

Флешбэки

Флешбэки похожи на голос за кадром – то, что они есть в ваших любимых фильмах, не означает, что они должны быть повсюду в вашем сценарии.

Любой флешбэк лишает историю монолитности. Если есть другой способ, двигающий историю вперёд, используйте его, что бы донести информацию до зрителя.

Флешбэки не должны выглядеть как аккуратные ответы на вопросы аудитории. Хорошие флешбэки отвечают на некоторые вопросы и поднимают новые.

Воспоминания не интересны, если они не раскрывают что-то новое о персонаже. Если ваш флешбэк ради шутки, просто придумайте другую шутку.

Если есть ряд повторяющихся сцен, где главного героя мучают кошмары, намекающие на тайну, то в каждой этой сцене обязательно должно быть что-то новое.

Голос за кадром оправдан, если он показывает как внутренние чувства конфликтуют с внешними действиями.

АНТАГОНИСТ. АНТИГЕРОЙ. ЗЛОДЕЙ

АНТАГОНИСТ. АНТИГЕРОЙ. ЗЛОДЕЙ

Ваша история хороша настолько, насколько хорош ваш антигерой.

Антагонисты должны быть самыми сложными персонажами в истории. Неглубокие антагонисты утомительны как для читателей, так и для писателей.

Антагонистом может быть кто угодно или что угодно: злая ведьма, лучший друг, погода, зависть, неуверенность в себе, сумасшедшая любовь.

АРХЕТИПЫ ЗЛОДЕЕВ:

• Чистое зло
• Вынужден быть злодеем
• Злодей, который прав
• Герой, ставший злодеем
• Злодей, оказавшийся хорошим парнем
• Тупой злодей

Антигерои – это персонажи, которые заставляют вашего героя делать выбор. Если этого не происходит, значит антигерои не делают свою работу.

В определённых жанрах для злодея имеет смысл быть «тёмным зеркалом» героя. В нём благородные порывы вашего героя заменяются на самые низменные.

Помните: зло не знает, что оно зло. Злодей утром встаёт с кровати и идёт на работу с песней, считая, что всё то, что он делает, правильно.

Каждый персонаж думает, что он «герой»; «злодей» не является исключением.

Создать хорошего злодея поможет понимание того, почему он является главным героем в его собственной версии мира.

Гораздо легче вредить герою тем злодеем, который знает героя много лет и тесно связан с его жизнью, чем тем, с кем они только познакомились.

Старайтесь давать антигерою все основания для того, что он делает (в комиксах Marvel герой сам создаёт худшего врага, обижая его в прошлом).

Чем больше описаний и установок в сценарии вы тратите на антигероя, злодея или плохого парня, тем более злобными они должны оказаться.

Два варианта ужасающего злодея:

• Абсолютно отличается от нас (чужое, непознаваемое)
• Это наше тёмное зеркало (слишком близкое, гнетущее)

Лучшие злодеи увлечены своими целями. Эта страсть позволяет им так же, как и главным героям, удивительными способами изменять правила игры.

Злодей, который попадается в очевидные ловушки, приходит на встречу без запасного плана, внезапно теряет хладнокровие, не будет убедителен.

Злодей – это тот, кого мы любим ненавидеть. Добить уже лежащего или унизить самого слабого в классе достаточно, чтобы заслужить ненависть.

Вызывайте симпатию к плохому персонажу, показывая, что он любит. Серийный убийца, любящий оперу, – клише, но приём работает с любым злодеем.

Хорошие злодеи не просто делают хуже главному герою. Они делают это лично.

Чем более весёлым кажется ваш злодей, тем сильнее его ненавидит аудитория (и любит одновременно).

Антигерою не нужно ругаться, кричать или быть сумасшедшим, чтобы быть угрожающим. Иногда самые спокойные злодеи несут самую сильную угрозу.

У некоторых из лучших злодеев очень мало предыстории. Великий злодей живёт и умирает с мыслью о том, чего хочет, готовый на всё, чтобы это получить.

Не раскаявшихся антигероев весело писать. Но если они знают, что поступают неправильно, вы бесплатно получите источник внутреннего конфликта.

Вместо того, чтобы стремиться заставить нас ненавидеть злодея, дайте почувствовать его, понять точку зрения. Это и есть основа ненависти.

Не позволяйте мотивации злодея вытекать из сюжета. Если антигерой начинает бороться против героя, а не для себя, значит, что-то пошло не так.

«Потому что он сумасшедший» недостаточно хорошо характеризует злодея. Решили добавить в сценарий психических заболеваний, исследуйте тему.

В мире тысячи фильмов, в которых наставник оказывается злодеем. Если вы не придумали супер-оригинальный поворот, не используйте этот штамп.

Помещайте в вашего главного героя лучшую версию себя, а в вашего антигероя всё самое тёмное.

Мифология истории (Правила, Тайны)

Мифология истории. Правила истории. Тайна

Главная тайна затрагивает прошлое героя, центральный конфликт связан с будущим решением проблем, а мифология истории определяет правила игры.

Рассказывайте нам о правилах в тот момент, когда мы должны их знать. Раньше – забудем, позже – обвиним вас, что плохо объяснили.

Мифология расширяется загадками. Мы всегда задаемся вопросом: «Правда это или нет?».

Чем дольше вы сохраняете тайну, тем лучше должна быть отдача.

Заставьте зрителя смеяться. Заставьте плакать. Но самое главное – заставить зрителя ждать. © Уильям Голдман

Пока правила нашей истории логичны, понятны и доступны, зритель будет в них верить.

Если элементы истории ограничены строгими правилами (соревнование, ритуал и т.д.), подробно объясните эти правила, иначе ставки обесценятся.

Придерживайтесь своих правил. Если сказали зрителю, что всё работает определённым образом, всё так и должно работать, пока не скажете иначе.

При строительстве собственного мира истории не начинайте с мира. Начните с героя и идите наружу: он, семья, друзья, окружение и т.д.

В начале истории зритель должен думать, что он знает, что представляет собой мир героя и как он будет себя вести.

Если не получается придумать набор символов и мотивов, найдите их где-то в другом месте. Мифология Библии или Таро – надёжные помощники.