Перед началом правки прочитайте сценарий вашего любимого фильма. Когда вы вернётесь к своему проекту, голова будет наполнена прекрасным.

Хорошая история проверяется ограничениями: будет ли она работать только с двумя персонажами? Может всё это происходить в течение одного дня?

Перечитайте каждую сцену и спросите: «Что я хочу, чтобы чувствовала аудитория?». Если нет ответа, возможно, сцена запутанная или ненужная.

Объединяйте предложения, особенно если они имеют общий предмет. Это часто делает чтение более легким и гладким.

Один из лучших способов настроить логику истории – пройти по сценарию и спросить: «Почему сейчас?» (Героя предаёт друг. Но почему сейчас?).

Измените точку зрения, чтобы найти скрытые ошибки. Прочтите сценарий на другом устройстве вслух, измените шрифт и цвет и т.д.

Застряли при переписывании? Попробуйте распечатать страницы и прочитать их с красным карандашом в руке.

Эмоции

Хорошая история не только о том, что герои говорят и делают, но и том, что они чувствуют. Всегда уделяйте чувствам достойное место на страницах.

Мы хотим жить историей, почувствовать запах дыма от костра, прикосновение к щеке героя. Поместите нас внутрь фильма, а не в сиденье кино-театра.

Не говорите нам, что было «страшно», опишите все так, чтобы мы были в ужасе. Чтобы «старушка закричала», приведите ее и дайте ей кричать.

Каждое физическое препятствие должно идти вместе с эмоциональным. Если убийство ничего не значит для героя, оно не будет значимым и для нас.

Вызвать эмоцию можно только путем на- рушения логических последовательностей.

Всегда старайтесь находить неожиданные реакции и эмоции в стандартных ситуациях.

Найдите то, что даёт вам эмоции, что вас взволновало, и запишите предельно ясно, чтобы читатель тоже это почувствовал. © Эрнест Хемингуэй

Изучайте собственные мысли, чувства, надежды, страхи. Внутри мы все похожи. Чем лучше мы понимаем себя, тем реальнее звучат наши персонажи.

Загляните внутрь себя и пишите правду о том, что вас пугает, движет вами, заставляет вас смеяться. Скорее всего, эта истина универсальна.

Пишите об эмоциях, которых вы больше всего боитесь.

СТРУКТУРА

Если вы не знаете, как сформировать структуру вашего сценария, попробуйте взять другой сценарий или фильм в качестве гида или шаблона.

Не переборщите с ритмом сцены, сокращением диалогов и другими структурными уловками. В первую очередь, хорошая структура – невидима.

ПЕРВЫЙ АКТ – это не просто «завязка сюжета» и «представление персонажей», это ещё и понимание того, «каковы ставки» и «чего хочет главный герой».

Формулируйте миссию: где–нибудь на первых 10 страницах сделайте так, чтобы главный герой сообщил то, что ему действительно нужно.

На первых 10–ти страницах покажите то, что мы никогда не видели. Неважно, монстр это или оригинальная шутка, просто дайте нам что-то новое.

На первых 10 страницах каждая строчка диалога, каждый персонаж и каждый кусок информации остаётся в уме читателя. Это 10 главных страниц!

Персонажей, сильно изменяющихся в течение сценария, представляйте в первом акте, а тех, кто меняется мало или помогает меняться другим, во втором.

Ключевой момент – яркий поворот, который НАВСЕГДА изменяет жизнь героя и побуждает его к действию.

Ставки – это последствия (потери, жертвы), которые последуют, если не предпринять действия и не решить проблему.

Ставки бывают эмоциональные и физические, но чаще всего идут вместе.

Ставки в настоящем времени всегда выше, чем в прошлом.

«Повышение ставки» работает, только если мы на эмоциональном уровне понимаем, что эта ставка означает для героя и что он может потерять.

Всегда применяйте «Закон Мерфи»: если есть вероятность того, что какая-нибудь неприятность может случиться, то она обязательно произойдёт.

Характер персонажа

Самое главное, что отличает один персонаж от другого,– это его характер.

Характер существует в эмоциях и ощущениях. Без них он так же далёк от живого человека, как скелет без плоти.